El final que Eastwood le cortó a Munny y que cambió para siempre la lectura de un pistolero arrepentido

Como dice aquella vieja canción de los Redondos, a veces lo que no se dice pesa más que cualquier palabra dicha a los gritos. Y hay una escena que Clint Eastwood filmó para Sin perdón que nunca llegó a verse, justamente porque lo que callaba William Munny, ese pistolero jubilado que volvía a matar por unos dólares en el Viejo Oeste, era demasiado fuerte como para dejarlo en pantalla. Yo siempre sentí que el cierre de la película tenía una melancolía áspera, casi silenciosa, y ahora entiendo que ese silencio fue una decisión muy consciente del director, que probó otra opción, la midió y la dejó afuera.

Un guion que esperó una década para convertirse en película

Cuando Sin perdón desembarcó en las salas argentinas a mediados de 1992 ya cargaba una historia rara detrás, de esas que a mí, que sigo el cine desde los potreros de los videoclubes, me siguen resultando fascinantes. Eastwood había comprado los derechos del libreto que David Webb Peoples había escrito a comienzos de los años ochenta, pero no se apuró: esperó casi diez años hasta sentirse con la edad y el peso dramático suficientes como para ponerse en la piel de Munny. Ese esperar le dio a la película una madurez particular, la de un director que ya miraba el western desde la orilla opuesta de la juventud.

El resultado fue arrasador: cuatro premios Oscar, incluyendo mejor película y mejor director, y un lugar fijo en la memoria colectiva de los argentinos que crecimos viendo películas en VHS. Pero lo que casi nadie sabe, y acá viene lo jugoso, es que la versión que ganó esas estatuillas no fue la única que existió. Peoples contó en una entrevista reciente que Eastwood grabó un cierre alternativo que él mismo vio proyectado en un primer montaje.

La escena prohibida: un padre que miente a su hijo

En ese segmento descartado, Munny regresaba a la granja familiar y se reencontraba con sus dos hijos. El clima era apacible, de western crepuscular, hasta que Will Jr., el hijo mayor, notaba de golpe que la familia tenía plata fresca y le preguntaba al padre, con esa crudeza de los chicos, si había matado a alguien. La respuesta de Munny era simple y demoledora: le decía que no. Una mentira piadosa, una negación que envolvía todo lo que el espectador acababa de ver en la pantalla.

Peoples fue muy claro al explicar por qué esa escena tenía tanta carga. "Munny no dice 'maté a esos hijos de puta'", señaló el guionista, y agregó que la idea era mostrar al personaje "avergonzado de lo que hizo". Para él, la imagen cerraba el arco de Munny de una forma desgarradora: no como un héroe del western clásico, sino como un hombre que carga con la sangre en las manos y elige callarla frente a la única gente a la que todavía puede mirar a los ojos.

La sombra de El padrino y un director que dijo que no

La referencia que Peoples confesó tener en la cabeza al escribir la escena es de las que a mí me erizan la piel: el final de El padrino, cuando Michael Corleone le miente a Kay sobre su participación en la masacre que lo entroniza como jefe de la familia. La conexión entre las dos películas tiene, además, un condimento histórico poco conocido: Francis Ford Coppola fue uno de los directores que sonó para ponerse al frente de Sin perdón antes de que el proyecto quedara definitivamente en manos de Eastwood. Imagínense por un segundo ese cruce, qué Closario Coppola y Eastwood discutiendo sobre pistoleros y sicilianos.

Sin embargo, Eastwood tomó la decisión de cortar esa toma y se lo dijo de manera directa a Peoples. Le argumentó que le parecía "un golpe de más", como si la película ya hubiera dicho todo lo que tenía que decir sobre la violencia y no hiciera falta una última estocada emocional. El material descartado, según reconoció el propio guionista, no se incluyó nunca en ninguna edición hogareña, ni siquiera como extra en los Blu-ray más completos, y Peoples admitió no tener idea de dónde puede estar hoy ese rollo.

Lo que nos quedamos sin ver

Yo me quedo dando vueltas con la pregunta, y se la dejo a quienes lean esta nota: ¿hubiera cambiado la lectura que tenemos de Munny ese cierre con la mentira explícita, o Eastwood acertó al dejarlo afuera y dejar que el silencio hiciera el trabajo? Si te interesa meterte en el universo del western crepuscular y en las decisiones que definen a los grandes personajes, te recomiendo volver a mirar Sin perdón este finde, prestar atención al rostro de Eastwood en la última secuencia y preguntarte qué hubiera pasado si esa frase muda, la que él eligió no filmar, terminaba saliendo a la luz. Te garantizo que la película se ve distinta cuando uno sabe lo que nunca se mostró.